Neil Druckmann na temat kontynuacji: „Nigdy nie planuję z wyprzedzeniem, brakuje mi pewności siebie”

Na ostatnim szczycie Dice w Las Vegas, Nevada, Neil Druckmann z Naughty Dog i Cory Barlog z Sony Santa Monica zaangażowali się w szczerą dyskusję na temat, który głęboko rezonuje z twórcami: wątpliwości. Godzinna rozmowa zagłębiła się w ich osobiste doświadczenia z wątpliwością, procesem twórczym i sposobem, w jaki określają ważność swoich pomysłów. Sesja obejmowała również segment, w którym rozwiązali wstępnie podane pytania odbiorców, z których jeden koncentrował się na rozwoju postaci w wielu grach.

Odpowiedź Druckmanna na pytanie dotyczące kontynuacji była szczególnie pouczająca. Pomimo dużego doświadczenia z kontynuacją ujawnił, że nie planuje wielu gier. „To dla mnie bardzo łatwe pytanie, ponieważ nigdy nie myślę o wielu grach, ponieważ gra przed nami jest tak pochłaniająca”-wyjaśnił. Podkreślił znaczenie skupienia się na bieżącym projekcie, sugerując, że zbyt wcześnie myślenie o kontynuacjach może to zrobić. Druckmann podzielił się tym, pracując nad ostatnią z nas 2, od czasu do czasu bawił pomysłów na przyszłe części, ale zawsze zbliżał się do jego pracy z sposobem myślenia: „Co jeśli nigdy nie zrobię kolejnej?” Takie podejście zapewnia, że ​​wszystkie przekonujące pomysły są włączone do obecnej gry, a nie zapisane na później.

Dziesięć lat wypłaty

Druckmann opracował swoją filozofię, zauważając, że stosuje to podejście do wszystkich swoich projektów, z wyjątkiem ostatniego programu telewizyjnego, który jest planowany na wiele sezonów. Jeśli chodzi o kontynuacje, zastanawia się nad tym, co zostało zrobione i identyfikuje nierozwiązane elementy i potencjalne ścieżki rozwoju postaci. Jeśli uważa, że ​​bohaterowie nie mają dalszej podróży, humorystycznie zasugerował: „Myślę, że po prostu je zabijemy”. Ta metoda była widoczna w opracowywaniu serii Uncharted, w której każda gra zbudowana na poprzedniej bez uprzedzenia długoterminowego planu.

Natomiast Barlog opisał swoje podejście jako bardziej podobne do „Charliego Day Crazy Conspiracy Board”, w której z czasem próbuje połączyć się i zaplanować różne elementy. Uważa, że ​​magiczne powiązanie bieżącej pracy z planami wykonanymi dziesięć lat wcześniej, choć uznaje ogromny stres i złożoność, jaką wiąże się to, szczególnie z udziałem wielu członków zespołu na przestrzeni lat.

Druckmann przyznał, że takie długoterminowe planowanie wymaga poziomu zaufania, którego nie posiada, woląc skupić się na najbliższej przyszłości niż planować lata.

Powód, aby się obudzić

Rozmowa obejmowała szereg tematów, w tym ich procesy twórcze i obecne perspektywy kariery. Druckmann podzielił się swoją pasją do gier wideo, opowiadając interakcję z Pedro Pascal na planie The Last of Us Program telewizyjny. Kiedy Pascal żartobliwie zakwestionował uznanie Druckmanna dla sztuki, Druckmann odpowiedział defensywnie, tylko na Pascal, aby potwierdzić, że sztuka jest „powodem budzenia się rano”. Ten sentyment rezonował z Druckmannem, który podkreślił, że pomimo stresu i negatywności, które mogą przynieść rozwój gry, miłość do medium i możliwość pracy z utalentowanymi osobami sprawiają, że wszystko jest warte zachodu.

Druckmann postawił pytanie Barloga, kiedy dążenie do stworzenia staje się wystarczające, szczególnie w świetle niedawnego przejścia na emeryturę ich kolegę TED Price. Odpowiedź Barloga była introspektywna i szczera, przyznając, że dążenie do tworzenia nigdy nie jest naprawdę zadowolone. Opisał uczucie osiągnięcia kreatywnego szczytu jako podekscytującego i zniechęcającego, a wewnętrzny „demon obsesji” zawsze naciska na kolejne wyzwanie.

Druckmann powtórzył nastroje Barloga, ale dodał nadzieję na tworzenie możliwości dla innych. Podzielił anegdotę o odejściu Jasona Rubina z Naughty Dog, który Rubin postrzegał jako szansę na powstanie. Druckmann wyraził zamiar stopniowego wycofania się z codziennego zaangażowania, ostatecznie tworząc przestrzeń dla nowych talentów, aby podjąć wyzwania i możliwości rozwoju gry.

Barlog humorystycznie zakończył dyskusję, mówiąc: „Bardzo przekonujący. Mam zamiar przejść na emeryturę”, podkreślając ciągłą walkę i pasję, która napędza twórców w ich dziedzinie.