Doom的战斗如何随现代金属音乐而演变

毁灭战士的持久遗产与金属音乐的演变本质上联系在一起。该系列的标志性图像和配乐充满了火，头骨和恶魔实体，反映了像铁娘子这样的乐队的美学。这种共生关系反映了该系列游戏的演变，跨越了三十年的多样化金属子类别。从原始末日的鞭毛金属影响到 doom Eternal 的现代金属核，配乐一直在推动边界。

1993年的原始作品从80年代末/90年代初的金属巨头（例如Pantera和Alice)扎成了大量的束缚。诸如“无标题”（E3M1：Hell Keep)之类的曲目展示了清晰的Pantera影响力。总体配乐以刺耳的金属能量让人联想到Metallica和Anthrax，完美地补充了游戏快节奏的内脏动作。鲍比·普林斯（Bobby Prince)的得分仍然是永恒的经典，与游戏的标志性枪战完美同步。

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Doom 3的2004年离开生存恐怖需要不同的声学景观。尽管最初考虑了Trent Reznor的参与，但Chris Vrenna和Clint Walsh最终制作了一个让人联想到Tool的 HellyAlus 的配乐，其非常规的时间签名和声音景观完美地补充了游戏的气氛。尽管 Doom 3 *的设计现在被认为是该系列中的异常值，但这是一个大胆的实验，反映了不断发展的FPS景观和金属场景的变化。

2016年重新启动标志着形式的胜利回归，包含了原始的疯狂能量。米克·戈登（Mick Gordon)的开创性得分，即杰出的杰作，完美地捕捉了比赛的强烈枪战。 Doom Eternal（2020年)虽然以戈登的影响力为特色，但它向Metalcore转移了转变，反映了该类型的趋势和游戏的添加平台元素。尽管这两个配乐都是出色的，但 Doom 2016 的原始力量仍然是许多人的个人最爱。

厄运：黑暗时代提出了一个引人入胜的新章节。最初的一瞥暗示了经典和现代金属的配乐绘制灵感，这反映了游戏的经典末日战斗与创新机制的融合。较慢，更故意的战斗，具有盾牌和大规模的遭遇，需要配乐，使粉碎沉重和动态强度的瞬间平衡。敲门的地震声音，触动的影响让人联想到原始的厄运，这表明了令人信服的得分。

机械和神话生物的包含扩大了厄运游戏玩法的范围，反映了现代金属中的实验。这种演变受 Titanfall 2 之类的游戏影响，有望获得激动人心的体验。激烈的战斗和潜在的开创性配乐位置的结合 厄运：《黑暗时代》 作为厄运和金属粉丝都备受期待的标题。对于新的金属杰作伴随游戏的发行版，这一期望是显而易见的。