HeimNachrichtAschenputtel bei 75: Die Prinzessin- und Glasschuhe, die Disney retteten
Aschenputtel bei 75: Die Prinzessin- und Glasschuhe, die Disney retteten
May 07,2025Autor: Skylar
Als sich die Uhr in Cinderellas Geschichte um Mitternacht näherte, näherte sich auch sie 1947 eine kritische Stunde für die Walt Disney Company, die durch eine Schulden in Höhe von 4 Millionen US -Dollar durch die finanziellen Kämpfe von Pinocchio, Fantasia und Bambi belastet wurde, die durch den Zweiten Weltkrieg und andere Herausforderungen verschärft wurden. Dennoch war es die bezaubernde Geschichte von Aschenputtel und ihren ikonischen Glaspräsen, die Disney letztendlich vor dem Abschluss seines Animationsbeerus retteten.
Heute, an dem 75. Jahrestag von Cinderellas breitem Veröffentlichung am 4. März, haben wir uns mit mehreren Disney-Insidern beschäftigt, die sich weiterhin von dieser zeitlosen Erzählung von Lumpen zu Riches inspirieren lassen. Die Geschichte spiegelt nicht nur die eigene Reise von Walt Disney wider, sondern lieferte auch ein Leuchtfeuer der Hoffnung für das Unternehmen und eine Nachkriegswelt, um den Glauben und Optimismus wiederzuentdecken.
Der richtige Film zur richtigen Zeit ----------------------------
Um die Bedeutung von Aschenputtel voll und ganz zu schätzen, müssen wir zuerst Disneys Märchenmoment 1937 mit dem beispiellosen Erfolg von Schneewittchen und den sieben Zwergen erneut besuchen. Dieser Film, der höchste Gau seiner Zeit bis zum Überholen mit dem Wind, ermöglichte es Disney, sein Burbank-Studio zu etablieren, das noch heute sein Hauptquartier hat, und eine neue Ära mit Länge animierten Animationsfilmen begangen.
Das nächste Unternehmen von Disney, Pinocchio im Jahr 1940, führte jedoch trotz seines Budgets von 2,6 Millionen US -Dollar und dem kritischen Anerkennung, einschließlich der Academy Awards für die beste Originalpartitur und das beste Original -Lied, zu einem Verlust von 1 Million US -Dollar. Dieses Muster wurde mit Fantasia und Bambi fortgesetzt, vor allem aufgrund der Auswirkungen des Zweiten Weltkriegs, der die europäischen Märkte von Disney störte. "Disneys europäische Märkte sind während des Krieges ausgetrocknet, und Filme wie Pinocchio und Bambi konnten dort nicht gezeigt werden", erklärte Eric Goldberg, Co-Direktor von Pocahontas und Lead Animator auf Aladdins Genie. Infolgedessen verlagerte Disney den Fokus auf die Produktion von Trainings- und Propaganda -Filmen für das US -Militär und schuf in den 1940er Jahren "Paketfilme", was zwar finanziell tragfähig war, aber eine zusammenhängende Erzählung fehlte.
Diese Paketfilme wie Saludos Amigos und die drei Caballeros waren Teil der US -guten Nachbarn -Politik, die darauf abzielte, den Einfluss der Nazis in Südamerika entgegenzuwirken. Obwohl sie dazu beitrugen, die Schulden von Disney bis 1947 von 4,2 Millionen US-Dollar auf 3 Millionen US-Dollar zu reduzieren, erfüllten sie die Vision des Studios für Animation mit Spiellängen nicht.
Walt Disneys Entschlossenheit, zu Spielfilmen zurückzukehren, war spürbar. "Ich wollte wieder in das Feature -Feld zurückkehren", erklärte er 1956, laut Michael Barriers Buch The Animated Man: A Life of Walt Disney . Walt und sein Bruder Roy konfrontierten sich einer kritischen Entscheidung und entschieden sich dafür, in das erste wichtige animierte Feature von Disney seit Bambi im Jahr 1942 zu investieren. Dieses Glücksspiel war entscheidend. Das Scheitern hätte zum Ende von Disneys Animationsstudio führen können.
Unter mehreren Entwicklungsprojekten, darunter Alice in Wonderland und Peter Pan, wurde Cinderella aufgrund seiner Ähnlichkeiten mit Schneewittchen und seinem Potenzial, mehr als Unterhaltung zu bieten, als nächster Film ausgewählt. "Walt war sehr gut darin, die Zeiten zu reflektieren, und ich glaube, er hat erkannt, was Amerika nach dem Krieg war, war Hoffnung und Freude", sagte Tori Cranner, Manager für Kunstsammlungen bei Walt Disney Animation Research Library. Aschenputteles Erzählung über die Erkenntnis von Schwierigkeiten, Schönheit und Glück zu finden, fand in der Genesung intensiv eine Welt.
Aschenputtel und Disneys Lumpen zu Reichtumsgeschichte
Walt Disneys Verbindung zu Cinderella stammt aus dem Jahr 1922, als er in Laugh-O-Gram-Studios einen Aschenputtel-Short schuf. Diese kurze Version von Charles Perraults 1697 -Version der Geschichte, verkapselte Themen Gutes gegen Böse, wahre Liebe und die Verwirklichung von Träumen - Themen, die einen Akkord mit Walt schlugen und seine eigene Reise von bescheidenen Anfängen zum Erfolg widerspiegeln.
"Schneewittchen war ein freundliches und einfaches kleines Mädchen, das glaubte, auf zu wünschen und darauf zu warten, dass ihr charmantes Prinz mitkam", bemerkte Walt Disney in Filmmaterial von Disneys Aschenputtel: Die Herstellung eines Meisterwerks Special DVD -Feature. "Auf der anderen Seite war Aschenputtel hier praktischer. Sie glaubte an Träume, aber sie glaubte auch daran, etwas gegen sie zu tun. Als Prinz Charming nicht mitkam, ging sie direkt zum Palast und holte ihn."
Die Resilienz und die proaktive Natur von Cinderella spiegelten Walts eigenes Leben wider, geprägt von Herausforderungen, die von einem unerschütterlichen Traum- und Arbeitsmoral getrieben und gesteuert wurden. Diese Verbindung blieb bestehen, und bis 1933 versuchte Walt, die Geschichte als alberne Symphonie zu wiederbeleben. Der Bereich des Projekts erweiterte sich jedoch und führte jedoch bis 1938 zu einem Spielfilm. Trotz des Kriegs aufgrund des Krieges entwickelte sich der Film zu dem geliebten Klassiker, den wir heute schätzen.
Die Fähigkeit von Disney, diese Geschichten zu modernisieren und zu universalisiert, war der Schlüssel zum Erfolg von Cinderella. "Disney war so gut darin, diese Märchen zu nehmen ... und seinen eigenen Dreh darauf zu machen", bemerkte Goldberg. Die Einbeziehung von tierischen Freunden wie Jaq, Gus und die Vögel fügten Aschenputtels Charakter Humor und Tiefe hinzu, während die Godmutter der Fee als eine fummelnde, aber liebenswerte Figur neu gestaltete, die auf persönlicher Ebene mit dem Publikum verbunden war.
Die ikonische Transformationsszene, die oft als Favorit von Walt zitiert ist, zeigt die Magie von Cinderellas Kleid -Veränderung, ein Beweis für die akribische Kunst von Disney Legends Marc Davis und George Rowley. "Jeder einzelne dieser Funkeln wurde von Hand in jedem Rahmen und dann von Hand gezeichnet", staunte Cranner und hob die atemberaubende Subtilität und Magie der Szene hervor.
Durch die Hinzufügung des Breaking -Glass -Slippers am Ende des Films wurde die Agentur und Stärke von Cinderella weiter hervorgehoben, wie von Goldberg festgestellt wird: "Wenn die Stiefmutter den Glass -Slipper brechen lässt, hat Aschenputtel die Lösung dafür, indem sie den anderen präsentiert, an dem sie festgehalten hat, dass es so ein kraftvoller Moment ist und eine kluge Geschichte, wie stark sie und kontrollieren, und in der sie tatsächlich ist."
Cinderella wurde am 15. Februar 1950 in Boston uraufgeführt, und seine breite Veröffentlichung am 4. März dieses Jahres war eine triumphale Rückkehr für Disney. Es verdiente 7 Millionen US-Dollar für ein Budget von 2,2 Millionen US-Dollar. Er wurde der sechsthöchste Film von 1950 und erhielt drei Nominierungen für den Oscar-Preis. "Als Cinderella herauskam, gingen alle Kritiker: 'Oh, das ist großartig! Walt Disneys Rücken wieder auf dem richtigen Weg!
75 Jahre später lebt Cinderellas Magie weiter
Cinderellas Vermächtnis gedeiht weiterhin und beeinflusst Disneys Parks und moderne Filme gleichermaßen. Ihr Schloss bleibt ein Symbol in Walt Disney World und Tokyo Disneyland, während ihre Wirkung in Szenen wie Elsas Kleid -Transformation in Frozen, animiert von Becky Bresee, offensichtlich ist. "Aschenputteles Vermächtnis ist besonders in den Funkeln und allen Auswirkungen auf Elsas Kleid zu sehen", teilte Bresee mit, und veranschaulicht den dauerhaften Einfluss von Aschenputtel -Magie.
Die Beiträge der neun alten Männer und Mary Blair zu Cinderellas unverwechselbarem Stil und Charaktertiefe sind ebenfalls bemerkenswert. Doch wie Eric Goldberg es ordnungsgemäß ausdrückt: "Ich denke, das Große an Aschenputtel ist Hoffnung ... es gibt den Menschen, dass die Dinge funktionieren, wenn Sie Ausdauer haben und wenn Sie eine starke Person sind. Ich denke, das ist seine größte Botschaft ... ist, dass die Hoffnung tatsächlich verwirklicht werden kann und Träume wahr werden können, egal in welcher Zeit Sie leben."
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