Marvel's Golden Era: Czy w latach 80. była najlepsza dekada?

Lata siedemdziesiąte były burzliwym czasem dla Marvel Comics, naznaczone znaczącymi zmianami i wprowadzeniem kultowych historii, takich jak „The Night Gwen Stacy Died” i spotkanie Doktora Strange z Bogiem. Jednak na początku lat 80. Marvel naprawdę zaczął świecić, a legendarni twórcy dostarczali jedne z najbardziej pamiętnych biegów w historii komiksów. W tej epoce przełomowa praca Franka Millera nad Daredevil, transformacyjnym przemianem Johna Byrne'a na Fantastycznej Czwórce, wpływowych historii Iron Mana Davida Micheliniego i szczycie X-Men Saga Chrisa Claremonta. Nie można go przeoczyć, są niesamowite Spider-Mana Rogera Sterna i Thor Walta Simonson, które były tuż za rogiem. Ci twórcy i ich prace mają zasadnicze znaczenie w zrozumieniu trwałego uroku i sukcesu tych postaci.

Podczas badania całej historii Marvela wszechświata lat 80. wyróżniają się jako potencjalny złoty wiek dla firmy. Zanurz się w części 7 naszego eksploracji istotnych problemów Marvela, aby dowiedzieć się więcej!

Bardziej niezbędny cud

• 1961-1963 - Narodziny wszechświata
• 1964-1965 - Strażnicy się rodzą, a cap dethaws
• 1966-1969 - Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy zmarł
• 1974–1976 - Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
• 1977-1979 - Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem
• The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

Legendarny bieg Chrisa Claremonta na X-Men rozpoczął się w 1975 roku, ale na początku lat 80. wyprodukował niektóre z najbardziej kultowych historii franczyzy. Saga Dark Phoenix, obejmująca X-Men #129-137, jest niewątpliwie najbardziej znaną opowieścią X-Men. Ta epicka narracja, podzielona i zilustrowana przez Johna Byrne'a, podąża za przekształceniem Jeana Graya w Dark Phoenix, pod wpływem klubu Hellfire, a jej późniejszej walce z jej własną zepsutą naturą. Ta historia nie tylko wprowadziła kluczowe postacie, takie jak Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler, ale także zapewniła jedną z najbardziej emocjonalnie naładowanych momentów w historii komiksu z ostateczną ofiarą Jeana Graya. Pomimo adaptacji w filmach takich jak X-Men: The Last Stand and Dark Phoenix, serial animowany prawdopodobnie uchwycił esencję sagi bardziej wiernie.

Po ścisłych dniach przyszłej przeszłości w X-Men #141-142 pokazują dystopijną przyszłość rządzoną przez Sentinels, a Kitty Pryde wróciła w czasie, aby uniknąć katastrofalnego wydarzenia. Ta kompaktowa, ale potężna historia została odwiedzona w różnych formach, w tym w filmie 2014 i animowanym serialu Wolverine i X-Men. Wreszcie X-Men #150 zagłębia się w historię Holocaust Holocaust Holocaust, objawienie, które głęboko ukształtowało przyszły rozwój jego postaci.

Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants

W latach 80. debiut kilka znaczących postaci, zwłaszcza bohaterów. Rogue, początkowo przedstawiony jako złoczyńca w dorocznym #10 Avengers, szybko stał się fanem po dołączeniu do X-Men. Jej historia pochodzenia, polegająca na pochłaniającym mocy pani Marvel, oznaczała punkt zwrotny dla obu postaci. Kolejnym znaczącym debiutem był She-Hulk w Savage She-Hulk #1, stworzony przez Stana Lee jako kuzyn Bruce'a Bannera. Podczas gdy jej początkowa seria była mniej udana, postać She-Hulk rozkwitła w kolejnych zespołach z Avengers i Fantastic Four, co doprowadziło do jej przedstawienia Tatiany Maslany w serii MCU. Nowe mutanty, pierwszy spin-off Marvela X-Men, wprowadził nową generację zmutowanych bohaterów w powieści graficznej Marvela nr 4, torując drogę do własnej serii i późniejszych adaptacji.

Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America

Run Frank Miller na Daredevil, zaczynając od wydania nr 168, zrewolucjonizował postać z wprowadzeniem Elektry i ciemniejszej, bardziej inspirowanej noir narracją. Ten okres obejmował kluczowe momenty, takie jak walka z tragiczną śmiercią Punishera i Elektry z rąk Bullseye, przygotowując scenę przyszłych adaptacji. Iron Man's Dorings in Issues #149-150, wykonany przez Davida Micheliniego i Boba Laytona, widział Tony'ego Starka w obliczu Doktora Dooma w podróżującej czasowej przygodie do legendy Arthurian, wspierającą zagładę jako potężnego wroga we wszechświecie Iron Mana. Konfrontacja kapitana Ameryki z nazistowskimi wampirami baronową Blood w problemach #253-254, zilustrowanej przez Johna Byrne'a, oferowała ciemniejszą, bardziej intensywną historię, która pokazała odporność i determinację bohatera.

Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe

W tym okresie wystrzelono także solową serię Moon Knight, umacniając jego przejście od antagonisty do bohatera i przedstawiając jego złożoną alternatywną tożsamość. Tymczasem zaangażowanie Marvela w GI Joe, zaczynając od serii komiksów w 1982 roku, odegrała kluczową rolę w rozwijaniu rozległej obsady franczyzy. Prace Larry'ego Hamy nad serią nie tylko sprawiły, że jest to jeden z najpopularniejszych tytułów Marvela, ale także przyciągnęły znaczące czytelnictwo, dzięki silnemu przedstawieniu swoich postaci żeńskich.