PDG de Netflix: les théâtres ont été dépassés, sauvant Hollywood

Le PDG de Netflix, Ted Sarandos, a hardiment affirmé que le géant du streaming «sauve Hollywood», positionnant Netflix comme le sauveur de l'industrie au milieu d'un paysage changeant. Au cours de son apparition au Sommet Time100, Sarandos s'est adressé à l'exode de la production de Los Angeles, à la fenêtre théâtrale en rétrécissement, à la qualité déclinante de l'expérience cinématographique et à la performance incohérente au box-office des films récents. Malgré ces défis, il a fermement déclaré: "Non, nous économisons Hollywood", mettant l'accent sur l'approche centrée sur le consommateur de Netflix. "Nous vous livrons le programme d'une manière que vous voulez la regarder", a-t-il ajouté, soulignant la commodité et la flexibilité que le streaming offre.

Sarandos a également abordé la baisse des ventes au box-office, ce qui suggère que le comportement des consommateurs se tourne vers la visualisation de la maison. "Qu'est-ce que le consommateur essaie de nous dire? Qu'ils aimeraient regarder des films à la maison", a-t-il fait remarquer. Tout en exprimant son penchant personnel pour l'expérience théâtrale, il pense qu'il devient dépassé pour la majorité. "Je crois que c'est une idée dépassée, pour la plupart des gens", a-t-il dit, reconnaissant que ce n'est pas un sentiment universel.

Compte tenu de la position de Sarandos chez Netflix, il est compréhensible qu'il plaide pour le streaming sur le cinéma traditionnel. Les défis d'Hollywood sont évidents, avec des films familiaux comme "Inside Out 2" et des adaptations de jeux vidéo telles que "A Minecraft Movie" aidant à maintenir l'industrie. Même les films Marvel, autrefois garantis, subissent désormais un succès variable.

La question de savoir si le cinéma devient dépassé est un sujet de débat. L'année dernière, l'acteur Willem Dafoe a souligné la transition vers la visionnement à domicile, déplaçant la perte de l'expérience communautaire que les théâtres offrent. "Ce qui est tragique, car le genre d'attention que les gens accorde à la maison ne sont pas les mêmes", a noté Dafoe. Il a exprimé son inquiétude que les films plus difficiles ont du mal à trouver un public sans l'attention concentrée d'un cadre de théâtre. "Des films plus difficiles, des films plus difficiles ne peuvent pas faire aussi bien, quand vous n'avez pas un public qui fait vraiment attention. C'est une grande chose. Lit.

En 2022, le cinéaste Steven Soderbergh a partagé son point de vue sur l'avenir des cinémas à l'époque du streaming. Il a reconnu l'attrait durable de l'expérience cinématographique, mais a souligné l'importance d'imposer un public plus jeune pour assurer sa longévité. "Je pense que les gens veulent toujours sortir", a déclaré Soderbergh, reconnaissant l'attrait du théâtre comme une destination. Il a souligné la nécessité d'une programmation stratégique et de l'engagement du public pour garder les théâtres pertinents. "Il y a toujours un attrait pour voir un film dans une salle de cinéma. C'est toujours une excellente destination. Et cela dépend vraiment, je pense, de notre capacité à attirer, de convaincre le public plus âgé de continuer à sortir [...] cela n'a rien à voir avec la fenêtre", a-t-il expliqué, suggérant que l'accent devrait être mis sur l'expérience plutôt que sur le moment de la fenêtre.